| 苏州大学艺术学院2012级硕士研究生 摘要：通过形式语言探讨服装设计的形式手法，为服装设计寻求更大的发挥空间和变化的可能性，提高款式和色彩与材质组合的 视觉性、空间感及整合力。合理运用服装设计三要素不但能够产生强烈的艺术感染力，还可以使服装设计的内涵得到进一步拓展。紧 紧围绕服装的形式语言，使得服装作品的主题性、思想性得到充分地激发和释放，极大地丰富了服装设计的表现手段。 关键词：服装设计；形式语言 一、形式语言的含义 形式语言的研究始于20 世纪初，把形式语言用于模拟自然 语言是50 年代中期的事。当时，许多数理语言学家致力于用数 学方法研究自然语言的结构。形式语言基本要素的运用不能回避 点、线、面、色彩、空间等，视觉形态是否具有语言功能，是进 行视觉形态研究的前提。形式语言是把意念通过艺术的手段表现 可见的形象，它是通过眼睛发生作用，表达和传达一种情感状态。 比如在欣赏一系列服装成衣作品时，首先要从一个系列整体着 眼，形成一个大体印象，然后再看每一套，再进一步深入到细节。 这对于形式这一概念，在古希腊哲学中曾经有两方面的含义，一 方面指事物的形状，另一方面指事物的类型、内在结构和本性。 到德国古典哲学时期，黑格尔在《逻辑学》 中明确指出了“内 容与形式”这一对范畴，使这一概念有了明确的规定。形式主要 诉诸人的视觉，而服装的视觉在服装的三要素中都能够体现。 二、服装三要素的形式语言解读 服装有款式、色彩和材质三大要素。其中，色彩与材质紧密 相连，因为服装的色彩最终是通过材质体现出来的。因此，色彩 与材质在服装设计中占有重要地位。 2.1 从色彩角度分析 在服装设计中，色彩起到了视觉醒目的作用，例如：去商场 购买服装，进入消费者眼帘的是服装的色彩，然后是款式，再是 面料、设计细节等。所以色彩作为服装设计的组成部分，具有十 分重要的意义。服装的美是表现人类生活的一种状态美，在形成 服装状态的过程中，最能够创造艺术氛围、感受人们心灵的因素 是服装的色彩。色彩是靠视觉而传递信息，视觉语言直观而形象， 色彩的不同形式已广泛地深入到我们人类生活的各个领域。而在 服饰中色彩可以说是最响亮的视觉语言，常常以不同形式的组合 配置影响着人们的情感，同时色彩是创造服饰整体艺术氛围和审 美感受的特殊语言，也是充分体现着装者个性的重要手段。每个 色彩都有不同的特性，都有独特的色彩感情与个性表现。服饰色 彩的情感表达正是将不同的色彩进行组合搭配，表现出热情奔 放、温馨浪漫、活泼俏丽、高贵典雅、稳重成熟，冷漠刚毅等变 化迥异的风姿风韵。从服装色彩的角度我们不难发现服装色彩着 重于审美性一方。随着物质生活的不断提高，人们对于服装色彩 审美能力也在提高，这就需要倾注更大的注意力，在形式美的角 度去研究和探索其美的规律，更好地为人类社会服务。 2.2 从款式角度分析 任何一件服装艺术作品，都会有通过设计形成的视觉中心， 我们称为设计焦点或设计眼。在服装设计中，廓形、细节和风格 线是设计师用以表达和体现流行特征和设计意趣而形成设计焦 点的基本方法。鲁道夫﹒阿恩海姆指出：“形状，是眼睛所把握 的物体特征之一，……我们看到，三维物体的边界是二维的面围 绕而成，而二维的面又是由一维的边线围绕而成。对于物体的这 些外部边界，感官可以好不费劲地把握到。” 服装的外部边界也就是所谓服装的廓形。正如鲁道夫﹒阿恩 海姆所说，服装的轮廓带给人们的视觉冲击力或者说强度和速度 是大于服装的局部细节的，它决定了服装造型的总体印象。因此， 廓形可以用来区别和描述服装的重要特征。在服装设计中，廓形 可以塑造服装款式的风格，同时也是表达人体美的主要手段。它 可以强调或夸张人体某部位，从而获得人体美的新概念。对成功 的服装而言，再也没有比线条更重要的因素了。所有重大历史时 期的服装区别就在于它们的轮廓线。 2.3 从材质角度分析 服装材质的美感是体现服装艺术美的重要因素之一。材质美 不仅能丰富材质的形态表情，而且还具有动感、生动的审美特点， 体现了人对美的创造性。服装材质美的精神内涵是质感美和肌理 美。质感美更大程度上依赖于纺织服装的科技进步，服装设计师 目前难以控制，因此对服装材质设计的审美活动主要集中在肌理 美上。材质肌理设计得如何，直接影响到服装设计的观念表达是 否准确到位，视觉美感是否完美。手工与艺术制作是材质设计的 重要环节。一件优秀的作品，不仅构思要独特，而且表现形式和 制作更需要完美精致。此外，应注重对材质的了解和选择以及与 再造加工工艺的协调运用，从而正确表达设计的主题风格。材质 的再造是表现肌理的重要的手段和途径之一。材质再造就是把现 有的纺织面料，经过设计制作等表现手法，改变其当前的形态和 视觉面貌，创造出新的面料视觉效果。不同材质有不同的再造方 法，随着科学技术的进步与发展，不仅有传统的再造工艺手段， 而且出现了高科技的工艺手段。经过材质再造的面料增加了服装 的可视性，完善了服装的风格，体现了服装的魅力。 三、服装设计形式感的区别 如果是欣赏一首诗或者一幅画，通常作为形式主体和作为形 式客体的纯艺术作品是彼此独立的，审美也是在无利害关系的境 况下进行的。服装当然可以作为纯粹的艺术品来欣赏，形式主体 可以通过对作品的色彩、材料和款式等方面进行主观判断。但是， 由于服装艺术具有穿用功能，对于服装的最终审视往往是在使用 者将服装穿在身上的前提下进行的，哪怕这种穿用仅仅存在于想 象中，也会存在这样的情况，这就使得服装艺术的审美活动存在 功利性的一面而有别于其他艺术品的审美方式。绘画的形式语 言，通常由那些与媒材相关的特殊的内在因素构成。这不仅是线 条、外形、色彩、色度、色调、构图，而且更是肌理、刮痕、墨 色、颜料的堆积，以及画面上的笔触等等，还包括颜料的表面、 滴洒的痕迹和颜料的材料特征，抑或是款识、钤印。总之，绘画 的形式感可以用物质特性来体现。而服装的形式语言要依附于审 美的主体和客体二合一，这是区别与其他设计门类的地方。 四、结语 总之，服装设计艺术的形式语言以服装艺术特有的三要素款 式、色彩、面料这三个方面为主来传达形式与服装之间丰富的内 容与信息。阐明服装设计艺术的形式语言，强调服装自身的形式 要素，以及服装设计艺术所特有的形式特征，使得服装作品的主 题性、思想性得到充分地激发和释放，极大地丰富了服装设计的 表现手段，使服装设计的内涵得到进一步拓展。 参考文献： [1]李超徳.设计美学. 人民美术出版社,126页. [2]陈燕琳.服装色彩与材质设计.中国纺织出版社,67页. [3]卞向阳.服装艺术判断.东华大学出版社, 211页 |
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