【文章摘要】 影视电视媒体已经成为当前最为大众化,最具影响力的媒体形式。影视制作不仅是一门艺术,同时还是一门技术。随着社会的不断发展,科学技术发展取得了进一步的发展以及进步,技术跟艺术之间的相互联系变得越来越紧密。影视制作发展过程中,影视的前期制作发挥着非常重要的现实意义,影视的后期制作同样发挥着非常重要的现实意义。随着长时间的发展,影视制作技术取得了进一步深入以及精确。影视的后期制作以及合成需要承担更加新颖以及更加重要的职责。 【关键词】 数字影视 ; 后期剪辑 ; 编辑艺术 0 前言 早在二十世纪九十年代初期,美国以及加拿大等经济水平高度发展的国家形成了以桌面编辑为基本性的演播室,通过结合多媒体、计算机以及与影视制等科学技术,获得了较大的成功。非线性编辑又可简称为“非编”,它是借助计算机具备的数字化特性对存储的全部数字化形式的文件进行有效的记录,能够被反复地进行编辑以及更改视频结节目的一种技术。随着时代的发展的进步,非线性编辑技术已经活跃在电影和电视剧后期编辑的场景中,并扮演着极为重要的角色。与之相似的是线性编辑,它是指利用录像机的方式形成一一对应或是二一对应的方式进行线台式编辑的方式。两种编辑方式是相互对应的,在影视和电视剧的后期制作中,常用的编辑手段就是这两种。 1 后期编辑艺术实现再创作要求 爱森斯坦(前苏联电影大师)在实际工作中针对后期编辑艺术再创作产生的影响进行一下阐述:““条理贯通的阐述主题、情节、动作、行为….是蒙太奇的基本目的以及基本任务…”。蒙太奇手法名称来自于法语。这项工作主要开始于导演的艺术构思,之后再由后期编辑的艺术实现再一次的创作。首先是促使影视片结实现进一步的严谨化、科学化。也就是说,编剧主要负责剧本的结构问题,编稿则负责稿本的结构问题,这就跟后期操作关系不大。在实际工作中,频频出现转变影视片结构在上后期编辑阶段的现象。 主要原因是偶尔拍摄出来的素材非常的多,偶尔原作的结构缺乏相应的严谨性,同时也由于拍摄现场存在多种多样难以预计的变化,导致一开始的设想跟后期的拍摄结果产生很大的分歧。这样一来就需要后期编辑对内容进行有效的压缩,重新结构,根据实际需要对场次进行有效的调整。其次是视听语言需要实现进一步的凝炼,精简。逐步构成极具自己独特的视听语言特色,这就需要影视实现画面以及声音的完美联合。后期编辑主要的工作是实现语言的进一步凝炼以及易懂,最后有效的满足人物性格需要,以及满足主题标准,最后满足生活的逻辑需要以及事物的实际发展规律,满足观众的心理特点以及实际需求。最后是全片节奏需要实现进一步的科学化以及合理化。影视片节奏的掌握,就需要后期编辑艺术实现再一次的创作,不仅如此还需要将镜头进行相应的转换、配合演员的表演以及场景的变化,同时还要配合音乐等因素体现,这样才可以真正的实现。 2 后期编辑艺术再创造的几点基本原则 后期编辑的实现经历了很长一段时间的艺术再创作,在再创造的过程中不断总结的经验积累。人们的电影观念,人们的赏析态度,人们判定标准等随着电影内容的变化以及时代的发展实现了不断的转变。其中一些需要遵守的有效的基本原则已经受到了艺术创作实践的进一步证明。首先是是保证动作衔接具有显著的准确性以及连贯性。在现实生活在,彼此间连贯的动作人们已经看习惯了,就不会觉得有什么惊奇。影视则是—个镜头跟—个镜头的拍摄形成的,想要有效的满足观众的视觉习惯以及其心理得习惯,最大程度的满足生活本身的规律以及逻辑需要,为观众构建一个幻觉。幻觉构造主要实现是在影视的后期编辑过程中。想要促使观众感受到真实性和以及可信度就需要将人物的动作准确连贯地连接起来。促使观众觉得现实生活跟银屏上的一切都是一样的,想要实现上述标准。在动作的衔接上需要保持具备足够的连贯性以及准确性,同时还要满足实际生活的逻辑性需要,从而从根本上为观众带来极强的真实感。这样一来就可以促使观众在假定的时空里实现自始至终的感受以及沉浸。就算是内行也很难准确的定位编辑点的存在,这样才可以称得上是成功的作品影视,那么就需要格外的注意以下几个方面:如果对现实生活进行生搬硬套就不是动作的编辑,上述动作的编辑需要从生活中进行提炼。我们需要情节和塑造人物为主要出 发点,同时还要以观众的实际心理需要为主要出发点。需要灵活有效的使用时空的压缩以及失控的延伸以及跳跃处理,同时保证详略得当,同时还要保证足够的准确性以及流畅性。 其次是需要保持明确的方向感,同时还要进一步明确镜头跟镜头之间的方向关系,主要有以下几种关系:首先是人物之间的关视线交流系、运动方向的画面主体以及人物之间的位置关系等。不管是哪一种关系的处理均需要保持足够的规律性以及逻辑性。不仅是观众的视觉,同时也是观众的心理等多个方面的实际需要,同时也是叙人以及叙事的实际需要,这是方向感明确性的主要依据。如果不遵循实际的方向关系中存在的规律性,这样就会造成影视片变成失败的作品,由于其可以导致意料之外混乱的产生。在实际工作中,进行拍摄的过程中,需要对人或者物的运动轴线的确定,但是因为素材的繁杂以及在拍摄的过程中镜头顺序出现颠倒,非常容易导致这条轴线的失去以及模糊。从头到尾,后期编辑制作工作人员需要保证头脑的清醒,从根本上掌握全局,促使方向感进一步明确,不乱不错。 最后是进一步确定声音的最佳编辑声音,影视片的声音一般会氛围以下几种:第一种是人声,第二种是自然音响,第三章是音乐。按照实际需要,站在影视片的内容以及影视的艺术方面,不管是适应哪一种编辑方法均可以实现声音的制作。所以在实际工作中我们需要进一步努力探索后期编辑存在的内在规律,找到最佳的声音编辑点以及编辑办法。 3 总结 影视艺术创作整个过程主要有以下几个环节,首先是听觉形象的稿本,文字写出视觉的创作环节,其次是将拍摄素材组接成银屏形象的后期编辑环节,最后是把文字分解为不同镜头并摄录下来的拍摄环节。影视后期制作是一种集中高度综合创作类型, 其主要集中了文字、声音以及画面等。影视后期制作同时也是影视艺术创作过程中的最后一次再次创作,也就是说其是生产影视节目最后一项工作。影视后期制作质量的好坏会直接影响到节目的质量制作水平的高低。 【参考文献】 [1]张玲.《数字影视后期特效》课程理实一体化教学改革与实践[J].网络安全技术与应用 ,2014,12(01):104-105 [2] 本刊记者 .2009 Autodesk Lustre 推动数字影视发展[J].中国传媒科技 ,2014,09(06):555-556 [3]郭子健,宋宝瑜.三网融合背景下数字影视市场规制研究[J].中国电影市场 ,2012,01(07):215-216 |